La suite suit cinq ans après la première partie réussie de la série animée, dans laquelle Johnny le gorille, Rosita le cochon et Meena l'éléphant doivent une fois de plus prouver leurs talents musicaux. Buster (Matthew McConaughey) et sa nouvelle distribution, dont Piglet Mama Rosita (Reese Witherspoon) et Porcupine Ash (Scarlett Johansson), visent très haut et se sont fixé un objectif ambitieux : ils veulent leur propre spectacle glamour au Crystal Tower Theatre de la ville scintillante de Redshore City, qui ressemble à Las Vegas. La décision appartient à Crystal Entertainment, dirigé par le magnat Jimmy Crystal (Bobby Cannavale). L'homme d'affaires dur à cuire n'est pas très enthousiasmé par l'idée du spectacle de la troupe de Buster. Buster a une idée et prétend qu'il est ami avec l'ancien lion rock star Clay Calloway (Bono) - et peut le persuader d'être l'invité de leur émission. Crystal est intéressé et donne une chance à l'équipe chaotique. Pour Buster et son équipe, cela signifie trouver Clay, vivant isolé, et le faire revenir.

Le prédécesseur "Sing" a rapporté près de 650 millions de dollars en 2016, la décision a donc été rapidement prise qu'une suite viendrait. Les préparatifs et les travaux s'éternisèrent néanmoins sur une période de près de quatre ans.  Le film est réalisé par Garth Jennings, qui connaît la musique, et surtout les vidéoclips, comme peu d'autres. Depuis le milieu des années 1990, il réalise des clips pour des artistes internationaux de renom, dont Pulp, REM, Vampire Weekend et Moloko. Comme son prédécesseur, "Sing 2" inspire une histoire simple mais intelligente pour le jeune groupe cible, pleine de messages importants et de sagesse, un rythme narratif agréable et surtout une bande-son variée et excellente. C'est exactement ce sur quoi la série prospère : laisser les succès anciens et plus récents d'une grande variété de genres et de décennies sonner dans des lieux et des moments dramaturgiquement cohérents et appropriés. Complété par des performances créatives de Buster, Rosita, Johnny and Co. L'accent est clairement mis ici sur "laissez-le sonner", car les pièces ne sont généralement que brièvement évoquées et apparaissent comme un extrait court mais concis. Au lieu de les avoir présentés et interprétés dans leur intégralité par les personnages animaux (mignons et sympathiques). D'autre part, en raison de la brièveté, cela donne également la possibilité de syntoniser une gamme à couper le souffle et un grand nombre de chansons, qui proviennent de tous les genres musicaux populaires et offrent ainsi quelque chose pour tous les goûts.  On y entend du jazz et de la soul ("I say a little Prayer"), du rap et du hip-hip ("Hotline Bling", "My name is"), du R'n'B moderne ("Can't feel my face") ainsi que des rangées de classiques pop et rock vétérans '"I still haven’t found what I’m looking for") et des numéros pop accrocheurs de la période récente, notamment de Shawn Mendes et Ariana Grande. En termes de mise en œuvre visuelle et de CGI, le film marque également des images tridimensionnelles d'une netteté remarquable et un arrière-plan et des paysages incroyablement détaillés et captivants, qui sont principalement montrés dans le monde glamour de Redshore City, qui est imprégné de couleurs pastel et des lumières flamboyantes. Les deux minis films bonus sont marrants, mais très courts (moins de 5 minutes chacun).