Tomas (Franz Rogowski) et Martin (Ben Whishaw) sont mariés depuis des années. Tomas est réalisateur de films, Martin est graphiste avec sa propre imprimerie. Le couple vit à Paris et possède un chalet de week-end à la campagne. Mais tout cela ne suffit plus à Tomas. Il en veut plus et, lors de la dernière fête de son dernier tournage, il se lance dans une liaison avec l'institutrice Agathe (Adèle Exarchopoulos), qui l'amène finalement à quitter l'appartement qu'il partage avec Martin et à emménager avec Agathe. Pendant ce temps, profondément blessé, Martin suit son propre chemin. Il entame une liaison avec l'écrivain prometteur Amad (Erwan Kepoa Falé), qui lui a été présenté ainsi qu'à Tomas par son ami éditeur Clément (William Nadylam), ce que Tomas n'aime pas du tout. De son côté, pris de jalousie, il souhaite que Martin revienne, tandis que sa passion ardente pour Agathe s'éteint visiblement.
Le cinéma d'Ira Sachs, souvent queer et toujours axé sur les relations inhabituelles, jouit d'une grande popularité sur le circuit des festivals internationaux de films. Les confusions du dernier drame du cinéaste Tomas Sachs, qu'il a co-écrit, comme tous ses films depuis "Keep the Lights On", avec son co-scénariste Mauricio Zacharias , se déroule à Paris, où Sachs vivait dans la vingtaine. Dans la ville de l'amour, un Allemand, un Anglais et une Française se rencontrent et nous voyons comment leur amour prend des chemins étranges. Le réalisateur Tomas, interprété par Franz Rogowski de manière extrêmement physique, veut explorer ses sentiments pour l'institutrice Agathe (Adèle Exarchopoulos) , qui étaient complètement inattendus pour lui, et demande à son partenaire et mari de longue date Martin (Ben Whishaw) de faire un grand sacrifice, à savoir simplement permettre que cela se produise et accepter. Pire encore : Tomas n'admet pas que son partenaire ait sa propre liaison. La constellation initiale d’un homme homosexuel trompant sa partenaire avec une femme est rafraîchissante et attendue depuis longtemps. Ce qui est courageux, cependant, c'est que Sachs et Zacharias décrivent ce protagoniste de manière hostile tout au long du film. Le Tomas de Franz Rogowski agit de manière si impulsive et égoïste qu'il semble impensable de s'identifier à lui. C’est le plus gros problème d’un film par ailleurs parfaitement conçu. La mise en scène, par exemple, est magnifique. Sachs donne carte blanche à sa caméraman Josée Deshaies, qui le remercie avec de longs plans calmes dans lesquels les personnages précisément positionnés se déplacent en parfaite coordination les uns avec les autres et n'ont pas peur de tourner votre revenons à la caméra. En combinaison avec la garde-robe composée individuellement pour chaque personnage par la costumière Khadija Zeggaï et les images de production aux couleurs coordonnées par Pascale Consigny , le résultat est une image extraordinairement authentique d'une scène artistique contemporaine et des cercles qui ne touchent cette scène que par les bords. " Passages " est un cinéma émotionnel intense qui n'hésite pas à utiliser des scènes explicites ou à se mettre à nu émotionnellement. Franz Rogowski, Ben Whishaw et surtout la toujours aussi époustouflante Adèle Exarchopoulos jouent ce rôle tantôt de manière impulsive, tantôt avec tendresse et toujours vulnérable. Mais même eux ne peuvent rien changer au fait que la relation entre le public et les personnages reste distante et froide jusqu'à la fin. " Passages " n'est pas un favori du public comme " Love is Strange" .
VERDICT
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Comme son titre l'indique, le nouveau film d'Ira Sachs parle de transitions. Ce drame relationnel finement mis en scène et joué avec sensibilité, dans lequel un réalisateur impulsif s'engage dans une nouvelle relation et en retombe soudainement, souffre principalement de son personnage principal odieux et de la distance émotionnelle que le public du cinéma crée avec elle et les autres personnages. On ne peut pas surmonter à la fin du film.