Noir Horizon est une histoire de science-fiction avec une touche d'horreur se déroulant dans un monde futuriste aux connotations post-apocalyptiques. A la recherche de certaines ressources précieuses, une armée compte atteindre la planète Kepler-452B, elle est entourée d'une étrange barrière noire dont personne ne sait ce qu'il y a de l'autre côté. La seule chose que l'on sait, c'est que des sondes de toutes sortes ont été envoyées pour le traverser et le contact est immédiatement perdu avec elles dès qu'ils le traversent. Alors l'armée décide d'aller plus loin et d'envoyer un navire habité : six détenus de la prison de Kadingirra, qui gagneront leur liberté s'ils reviennent vivants de la mission... et nous allons lire jusqu'ici pour ne pas éclater. les multiples surprises que l'on retrouve sur cet album. Oui, on retrouve sans aucun doute dans cette œuvre une bonne poignée de références, tant cinématographiques que d’autres médias de la culture populaire. Le point de départ, avec une recherche d'objectifs quel que soit le coût en vies humaines, fait immédiatement penser au Weyland-Yutani d' Alien. Mais le ton est certainement plus proche du film Pitch Black , ou encore d'Event Horizon . Et nous avons déjà vu l'idée du groupe de prisonniers comme protagonistes involontaires de la mission à la fois dans Suicide Squad et Dirty Dozen . Mais cet ouvrage ne reste pas un remaniement de films de science-fiction, on dispose aussi d'une bonne poignée de références philosophiques, bibliques ou encore cabalistiques : Sitra Ahra elle-même est le royaume du mal dans les textes de cette discipline.

Le scénariste Philippe Pelaez nous présente dans Noir Horizon une histoire présentée en trois albums qui présente un équilibre parfait entre un environnement de science-fiction, des réflexions sur l'usage et l'abus de pouvoir, un mystère qui sera résolu à court terme et à un rythme diabolique et captivant. Peut-être que cela peut être considéré comme unique, mais les personnages principaux ne sont guère plus que des esquisses, nous donnant seulement des indices sur leur passé avec des flashbacks occasionnels. Mais nous n’avons pas besoin de plus non plus. Dans le dessin, nous avons également le français Benjamín Blasco-Martínez, il a un dessin réaliste - c'est-à-dire lorsque l'histoire l'exige - avec un traitement très soigné de la couleur, tant dans son application que dans les palettes choisies. pour chaque scène, et une narration graphique avec une fluidité adaptée au rythme de l'histoire. Au contraire, on peut critiquer le fait que les expressions faciales des personnages de la pièce sont parfois un peu froides. Mais bon, ce n'est pas comme si Vin Diesel était un prodige d'expressivité dans Pitch Black.