Un FPS de science-fiction étonnant.

L'histoire de Metal Eden est centrée sur Aska, une Hyper Unité - un androïde de combat doté de capacités de régénération - qui est envoyé dans la ville orbitale de Moebius pour sauver les « Cores » : des dispositifs de stockage de conscience humaine qui sont le seul espoir de survie de l'humanité après que la Terre soit devenue inhabitable. Moebius était autrefois un symbole d'espoir, construit par une corporation pour exploiter la planète Vulcain. Mais la ville est aujourd'hui envahie par une IA renégate et un groupe mystérieux appelé les Ingénieurs. C'est là qu'Aska commence sa mission : elle parcourt les couloirs d'acier et de néon, rencontre le Corps de Défense Interne et découvre peu à peu les sombres secrets du Projet Eden, une expérience transhumaniste visant à vaincre la mort elle-même. Au milieu du jeu, Aska découvre que la plupart des Cores ont été modifiés par les Ingénieurs, créant de nouvelles entités ni entièrement humaines ni entièrement mécaniques. Un conflit existentiel surgit : sauver les Cores signifie-t-il restaurer l'humanité, ou préserver une nouvelle forme de vie qui ne reconnaît plus ni limites morales ni identité ? Metal Eden propose un gameplay complexe, mêlant des éléments de FPS frénétiques à des systèmes roguelike. Chaque aspect du gameplay est conçu pour vous encourager à réfléchir rapidement, à expérimenter et à vous adapter à un environnement en constante évolution. Dans Metal Eden, les combats ne se résument pas à des échanges de tirs. C'est une danse mortelle alliant mobilité extrême, manipulation temporelle et stratégie environnementale. Aska, le protagoniste, dispose d'une variété d'armes futuristes, des mitraillettes à plasma et des canons électriques aux armes de mêlée à énergie. Dans ce jeu, le détournement de noyaux ennemis, aussi appelé « Core Hijack », est une fonctionnalité emblématique. Cette capacité vous permet de retirer le noyau d'un ennemi mourant et de l'utiliser comme grenade, source de soins, voire comme compétence à effet de zone. Indispensable à chaque combat, il facilite la victoire et la progression dans les niveaux. De plus, vous pouvez effectuer des actions comme esquiver, parer ou sauter à l'aide de cordes, ce qui permet de varier le gameplay. Le bullet-time s'active manuellement ou automatiquement lors des esquives ou des parades, permettant des exécutions précises ou l'évitement d'attaques mortelles. La combinaison de vitesse, de verticalité et d'effets visuels rend chaque combat intense et satisfaisant, même s'il peut parfois être déroutant pour les nouveaux joueurs.

Les ennemis que vous affrontez sont également très variés, allant des drones volants et des méchas lourdement armés aux humanoïdes dotés de capacités de téléportation. Chaque type d'ennemi exige une approche différente, obligeant souvent les joueurs à alterner entre combat à distance et combat au corps à corps au cours d'une même mission. La structure des missions de Metal Eden est semi-linéaire. Vous êtes libre de choisir votre chemin, mais vous êtes toujours guidé par un objectif principal, comme sauver le Noyau ou détruire des nœuds d'IA. Malheureusement, le récit des missions est souvent fragmenté. L'absence de codex complet ou de système de journalisation peut facilement faire passer à côté d'informations importantes, surtout si les joueurs ne prêtent pas attention à chaque dialogue ou cinématique. L'un des points forts de Metal Eden réside dans son système de modification corporelle et d'artisanat approfondi. Aska n'est pas qu'un simple personnage, mais un outil personnalisable selon le style de jeu du joueur. Les armes peuvent également être modifiées avec des accessoires tels que des balles élémentaires, des lunettes thermiques ou des baïonnettes à plasma. Chaque modification n'est pas seulement esthétique ; elle modifie considérablement le fonctionnement de l'arme. Pour effectuer des modifications ou de l'artisanat, vous avez besoin de fioles de poussière qui servent de monnaie principale, que vous pouvez obtenir auprès des ennemis, de l'exploration et des missions secondaires. Vous pouvez également débloquer l'arbre de compétences corporelles via des stations de piratage, qui incluent des capacités telles que Jet Hover : planer dans les airs pour éviter les attaques ou atteindre des zones élevées, ou Wall-Jump & Dash, qui accorde des capacités de mobilité verticale permettant une traversée rapide et tactique.  Bien qu'il ne s'agisse pas d'un pur roguelike, Metal Eden intègre des éléments du genre grâce à son système de reconstruction et de progression dynamique. À chaque mort d'Aska, il est reconstruit à la station Eden avec un équipement aléatoire et des conditions de niveau légèrement modifiées. Certaines améliorations sont permanentes, comme les compétences corporelles et les armes débloquées, tandis que d'autres sont temporaires, selon la partie en cours. De plus, le placement des ennemis et le butin changent également, créant un sentiment d'incertitude et encourageant les joueurs à expérimenter. Cependant, ce système présente des inconvénients. Après quelques parties, la variété commence à paraître limitée. Certaines zones et certains ennemis reviennent, et les changements ne sont pas toujours significatifs. Cela peut créer une impression de répétition, surtout pour les joueurs qui privilégient une progression narrative plus cohérente.

Une réalisation attrayante.

Visuellement, Metal Eden est un manifeste de l'esthétique cyberpunk qui non seulement émerveille le regard, mais renforce également l'atmosphère narrative sombre et pleine de tension. L'univers de Moebius est conçu avec une précision brutale, alliant architecture industrielle, éclairage néon agressif et textures environnementales qui semblent transparaître dans l'obscurité. Chaque zone du jeu, du quartier industriel à la station Eden en passant par les ruines orbitales, affiche une identité visuelle forte. Reikon Games utilise une palette de couleurs principalement froides (bleu, violet, vert fluo) avec des touches de rouge et d'orange pour créer un contraste émotionnel entre technologie et destruction. Les détails environnementaux sont rendus avec une grande richesse : câbles suspendus au plafond, écrans holographiques diffusant des messages de propagande, surfaces métalliques couvertes de rayures et de rouille, donnant l'impression d'un monde abandonné depuis longtemps. Particules et effets atmosphériques tels que brouillard synthétique, pluies acides et éclairs électriques renforcent l'impression d'un monde à la fois écologiquement et socialement instable. Le personnage principal, Aska, est conçu selon une approche modulaire : son corps est composé de panneaux métalliques, de fibres synthétiques et de lumières internes qui changent de couleur selon son état de santé ou son mode de combat. Ses animations de mouvement sont fluides mais mécaniques, soulignant qu'elle n'est pas humaine, mais plutôt une machine cherchant à comprendre l'humanité. Les animations de Metal Eden sont très réactives et cinématiques. Les mouvements d'Aska lors de ses sauts muraux, de ses accélérations ou de sa transformation en mode Boule sont rendus par un flou de mouvement et une distorsion visuelle, renforçant l'impression de vitesse et de puissance. Les effets des armes, comme les explosions de plasma, les balles électriques et les grenades à noyau, produisent d'intenses éclairs lumineux, tout en restant contrôlés pour ne pas gêner la visibilité.

L'interface utilisateur et le HUD sont minimalistes mais fonctionnels, avec des éléments holographiques qui se fondent organiquement dans le monde du jeu. Même lors de l'ouverture du menu d'artisanat ou de l'arbre de compétences, les transitions visuelles donnent l'impression de faire partie du système d'Aska, pas seulement d'une interface. Les cinématiques de Metal Eden adoptent une approche semi-statique avec un cadrage cinématographique et de bons doublages en anglais (les textes écrans sont en français). La caméra se déplace souvent lentement, se concentrant sur les visages des personnages ou sur l'environnement grâce à un éclairage dramatique qui accentue l'atmosphère mélancolique et mystérieuse. Metal Eden n'est pas un jeu de sensations fortes instantanées. Il exige du temps, de l'attention et de la compréhension. Mais pour les joueurs qui apprécient l'exploration narrative, un gameplay flexible et une atmosphère dystopique profonde, son prix de 39,99€ vaut largement le coup. De plus, son système roguelike offre une grande rejouabilité, vous assurant de ne pas vous lasser de répéter les niveaux grâce à la variété des ennemis et à la conception changeante des niveaux à chaque partie. Il est par contre regrettable que le jeu ne soit pas disponible en édition physique.