Un retour inattendu, mais sans 5th Cell.

Bien que cela fasse plus d'une décennie depuis le jeu précédent, Drawn to Life: Two Realms continue une série qui était une partie intéressante de la bibliothèque DS. Il développe davantage l'histoire et introduit de nouveaux systèmes de jeu combinant des éléments de jeu d'aventure avec des segments de plateforme de puzzle plutôt que des segments axés sur l'action. Avec les mondes Raposa et humain en danger, c'est au héros de trouver un moyen d'identifier et de résoudre le gros problème cette fois. Suite aux événements de Drawn to Life: Next Chapter, Mike est de retour dans le monde humain. Cependant, le monde Raposa est maintenant confronté à une nouvelle crise. À cause de cela, le maire Mari demande au Créateur de revenir pour les aider à résoudre leur dilemme. Le héros est le personnage jouable que vous pouvez personnaliser avec l'outil de création du jeu. Cela vous permet de dessiner ce à quoi vous voulez qu'il ressemble ou d'utiliser une variété d'actifs prédéfinis. Il est possible de mélanger et de faire correspondre des parties de modèles de personnages existants pour créer quelque chose qui vous semble amusant ou drôle. Alors ne vous sentez pas obligé de vous en tenir à un ninja, un squelette, un extraterrestre ou un dragon de base. Les outils de personnage sont simples et offrent une tonne d'options, avec différentes couleurs, tailles de crayons, un outil de peinture pour couvrir les zones plus rapidement et la possibilité d'annuler / refaire et d'enregistrer vos compositions personnalisées. Cependant, vous n'avez pas à vous soucier de ces choses si vous ne le souhaitez pas. Les pièces de base disponibles sont assez bonnes pour commencer votre aventure, et il y a même des autocollants avec lesquels vous pouvez couvrir votre personnage, comme des yeux d'anime, un chapeau de cuisinier, des gants, des bottes et d'autres éléments avec lesquels vous pouvez jouer à des quêtes secondaires.

Drawn to Life: Two Realms consiste à relever des défis de puzzle-plateforme à durée limitée créés à partir de l'esprit des PNJ. Le joueur peut plonger dans ces personnages en utilisant le livre de l'imagination. Celles-ci consistent en trois objectifs différents: se rendre à la porte de fin, détruire tous les ennemis ou faire en sorte qu'un ennemi / PNJ spécifique atteigne une zone. La plupart des niveaux suivent le premier modèle, mais la complexité réside dans leurs mécanismes. Le gameplay actuel permet aux joueurs d'utiliser tous les jouets ennemis comme des moyens intelligents de traverser la zone. Certaines des idées que vous devrez apprendre en jouant à travers le jeu, comme sauter sur un ennemi pour atteindre une plate-forme plus élevée ou être intentionnellement remarqué, sont nécessaires afin que les ennemis vous précipitent et tombent sur un interrupteur ou obligent un lanceur de missiles à détruire un ennemi ennuyeux. Cependant, la difficulté de comprendre exactement ce qui est nécessaire peut varier énormément. Parfois, vous aurez l'impression qu'il est impossible de terminer la tâche. Cependant, cela contraste avec la conception de puzzle tardive, car plus de jouets sont progressivement ajoutés au jeu. Les zones de «difficulté» peuvent être vraiment incohérentes, obligeant le joueur à saisir des éléments avancés ou à trouver un moyen bon marché de sortir de la partie difficile. Certains niveaux nous donnaient plus l'impression d'enfreindre les règles ou d'utiliser des problèmes que de résoudre le problème. Le pire, c'est que les rythmes de l'histoire offrent plusieurs étapes qui doivent être exécutées l'une après l'autre. De cette façon, si le joueur reste bloqué sur la zone 2 ou 3 et y renonce, il est obligé de refaire toutes les étapes. Pire encore, il n'y a pas de bouton de saut d'histoire et les cinématiques peuvent ressembler à une corvée pendant que vous les revoyez.

Un épisode sympathique mais non sans défauts.

D'un autre côté, les sidequests peuvent être beaucoup trop faciles, et l'objectif principal pour obtenir le meilleur score est d'avoir les bons jouets. Vous pouvez dépenser de l'argent dessus ou abandonner pour qu'un nouveau lot puisse apparaître. Habituellement, avoir l'ennemi qui tire des missiles assure un score élevé, ce qui vous rapportera le gros prix. Ne soyez pas trop excité; la plupart du temps, c'est un autocollant. Ces zones et quelques-unes des sections principales de l'histoire tournent autour du joueur choisissant les emplacements des jouets. D'une certaine manière, cela testera si vous avez réellement appris à les utiliser pour atteindre l'objectif principal et si vous pouvez trouver une solution appropriée pour le puzzle en fonction de vos expériences précédentes. Cela fonctionne bien pour l'histoire principale, mais probablement parce que les jouets sont générés aléatoirement pour les quêtes secondaires, leurs capacités individuelles ne sont pas vraiment d'une grande importance, sauf pour l'exploit du missile. Entre les énigmes, Drawn to Life: Two Realms présente un aspect aventure. Vous pouvez explorer les deux mondes, parler aux PNJ, obtenir des pièces et des objets, faire des quêtes secondaires, colorier des objets pour les citadins ou faire des emplettes dans le magasin. Le jeu suit un cycle jour/nuit, changeant les positions des personnages, mais rien de particulièrement intéressant n'utilise ce système. Il y a aussi quelques fruits répartis qui vous accéléreront lorsqu'ils sont consommés.

Le jeu est intéressant dans l'aspect histoire, mais certains des points les plus importants de l'intrigue ne fonctionnent tout simplement pas sans les connaissances des jeux précédents. Il y a quelques cinématiques qui racontent des histoires pour que vous puissiez en apprendre davantage sur elles, mais certaines choses vous survoleront la tête si vous ne savez pas vraiment qui est Mike, le lien entre les mondes ou pourquoi l'identité du gars masqué est important. Le jeu offre également plusieurs interprétations si vous ne prenez pas certains de ses points d'intrigue comme des événements et des métaphores littéraux. Après tout, tout est lié à un grand événement précédent qui est le point de départ de l'histoire si l'on pense à la chronologie. Il y a même de la place pour une suite, qui pourrait développer davantage l'histoire et les nouveaux systèmes pour ajouter de l'équilibre au gameplay. Il faudrait également mentionner à quel point la section artistique est bonne. Le pixel art est simple mais vraiment sympa, et les illustrations utilisées dans certaines cinématiques évoquent le sentiment d'un livre d'histoires pour enfants, qui correspond vraiment au concept du jeu. Des couches plus sombres d'interprétation de l'histoire sont également une partie importante des vieux contes, après tout. La bande originale du même compositeur des jeux précédents convient également, même si nous ne pouvons pas dire qu'aucune des pistes ait été particulièrement mémorable.