Du 19 septembre 2017 au 3 juin 2018

Trois orientations pourraient définir la BD flamande d’aujourd’hui : un regard sur le monde posé avec beaucoup de sensibilité (dans une vision plutôt autobiographique ou un souhait de reportage et de documentation), un humour provocateur et décalé (la Belgique, pays du Surréalisme, cultive avec délice l’absurde, l’autodérision et la parodie), ainsi qu’une réelle liberté graphique, un besoin d’inventivité et d’expérimentation. Ces démarches, plus ou moins présentes chez les auteurs, caractérisent cette nouvelle génération. Entre BD et illustration, leur travail se nourrit de multiples influences et références artistiques, et peut se passer de cases ou de bulles. En abordant tous les styles et tous les sujets avec créativité, les auteurs élaborent ainsi une nouvelle manière de raconter, colorée, sensible, subtile et cultivée.

Plusieurs étapes décisives vont contribuer à faire évoluer la bande dessinée flamande contemporaine et l’introduire auprès d’un public plus adulte et plus international. Tout d’abord, les instituts Sint-Lucas Gand puis Bruxelles créent des sections bande dessinée, respectivement en 1987 et 1998, qui forment une nouvelle génération à un tout autre horizon. Ensuite, à partir de 2001, le gouvernement flamand apporte un important soutien financier à la production en Flandre. Le rôle du VFL (Vlaams Fonds voor de Letteren/Fonds Flamand des Lettres) devient essentiel. Il supporte la nouvelle génération d’auteurs belges néerlandophones par le biais de bourses et contribue à la promouvoir bien au-delà de ses frontières. Ainsi, il collabore avec les éditeurs internationaux pour la traduction des publications et encourage les expositions organisées à l’étranger.

Musée de la Bande Dessinée 
20, Rue des Sables à 1000 Bruxelles 
Ouvert tous les jours de 10 à 18 heures 
Tel. +32 (0)2 219 19 80 – visit@cbbd.be – www.cbbd.be